Category: искусство

«Жертвоприношение». К 100-летию со дня ухода Амедео Модильяни

Картинки по запросу амедео модильяни

Виктор Куллэ

В январе 1920 года на еврейском участке кладбища Пер-Лашез у могилы Модильяни собрался цвет парижской художественной богемы. Здесь были Пикассо и Жакоб, Сандрар и Кисслинг, Вламинк, Сальмон и ещё многие прославленные или покамест безвестные творцы нового искусства. Кто-то из них был искренним другом Модильяни, кто-то просто собутыльником — однако, помимо приличествующей часу прощания скорби, собравшие ощущали, что уход из жизни этого странного и практически безвестного художника означает зарождение нового прекрасного мифа в истории искусства.

В основании всякого жизнестойкого мифа лежит кровь. В данном случае в жертву искусству была принесена не только жизнь самого художника, скончавшегося в 36-летнем возрасте в больнице для бедных Шарите, но и его невенчанной жены Жанны Эбютерн, выбросившейся из окна на следующий день после смерти возлюбленного. Такой уход из жизни уже обречён стать легендой. Однако ужас в том, что в жертву была принесена не только жизнь двадцатидвухлетней женщины, но и их нерождённого ребёнка — Жанна была беременна на девятом месяце.

Collapse )

Это как балет))

Умереть для этого мира навечно - это честь. За такую честь надо заплатить сознательной работой и преднамеренным страданием. Такое право надо заработать.
Наш основной враг, который мешает приложить нужные усилия, - безнадежность. Не теряйте ни одного дня попусту, заставляйте себя хотя бы час в день прилагать усилия, иначе потеряете все, что приобрели. Думайте о репетиции своего последнего часа, как о занятиях балетом - заниматься надо всю жизнь.
ГИГ

Художественное остранение

На изображении может находиться: дерево, растение, на улице и природа

Иногда гнев, отторжение (как коренная активность восприятия мира) выражается в художественном восприятии остранением. Тогда в растениях видишь телесное ради значительности, а в телах - нечто растительное ради изящества. Не намеренно. Но и никакой спонтанности на самом деле в этом нет - на человека из глубины его что-то давит, так или этак. Если не страсть понуждает, то внутренний, глубоко спрятанный гнев. А вдохновенность свыше смягчает эти импульсы до художественного остранения или чего-то другого подобного.

Начало деградации

В глубочайшей древности один и тот же предмет мог быть то прекрасным, то безобразным в зависимости от освещения, от взгляда. Все существовало в нерасчлененности, в движении, как существует и сейчас в искусстве Востока, где прекрасное — это прежде всего связанность с целым, отпечаток вселенского ритма, а не совершенство отдельного предмета. Древние титаны греков могли быть то прекрасными, то безобразными, устрашающими. В более поздней греческой эстетике этого нет. Мир разделяется в ней на прекрасные и безобразные предметы. И, в сущности, это и есть начало деградации мировоззрения, которое впоследствии мы знаем как европейское.

На изображении может находиться: один или несколько человек

Очредная атака на ценности умирающего Запада

На днях, в новогоднюю ночь, дикие варвары уничтожили двадцать пять старых витражей в церкви св. Фомы в Лейпциге, где десятилетия работал и где погребён И.-С. Бах. Вот ваш весёлый Новый мир, господа, живущие в Стране Закатного Солнца.

https://www.dw.com/en/windows-smashed-at-renowned-bach-church-in-leipzig/a-51853584

Педалирование опыта жизни отодвигает от искусства

Часто (если не всегда) выраженное поэтом якобы биографическое вовсе не таково. Поэт на самом деле выражает доопытную позицию - она воплощается совершенно параллельно и в стихах, и в биографии. Есть перекличка, но - на основе этой самой единой позиции, заложенной априори в поэте, а вовсе не потому что биография что-то диктует перу.

Вот почему меня всегда смущало поклонение таким поэтам, как Целан, когда педалируется некий якобы уникальный биографический опыт, в данном случае, страдания. Хотя само искусство Целана, как по мне, довольно вторично.

Бродский говорит, что "в изящной словесности, как и в музыке, опыт есть нечто вторичное. У материала, которым располагает та или иная отрасль искусства - своя собственная линейная, безоткатная динамика. Потому-то снаряд и летит, выражаясь фигурально, так далеко, что материал диктует. А не опыт. Опыт у всех более или менее один и тот же. Можно даже предположить, что были люди с опытом более тяжким, нежели цветаевский. Но не было людей с таким владением - с такой подчиненностью материалу. Опыт, жизнь, тело, биография - они в лучшем случае абсорбируют отдачу. Снаряд посылается вдаль динамикой материала. Во всяком случае, параллелей своему житейскому опыту я в стихах Цветаевой не ищу. И не испытываю ничего сверх абсолютного остолбенения перед ее поэтической силой".

В данном случае Пауль Целан и многое подобное в западной поэзии меня совершенно не впечатляет. Скажу больше - для меня западная поэзия настолько слаба как искусство, что меня не удивляет, как, раздавая "нобелевки", люди там (и не только специалисты) акцентируют внимание именно на опыте, а не на искусстве. Потому что его там практически нет.

мимохдм

В кукольном театре мира "невидимая рука рынка" такова, потому что на неё надета кукла)).

На нашу Родину так много нападали, что наши полководцы приобрели статус видных государственных деятелей.

Каждая война редуцирует, упрощает проблему жизни, лишённой смысла.

Однажды я услышал одно из определений безумия: делать что-то точно так же еще раз, но ожидать другого результата)).

Прикольно было б при устройстве на работу делать запись в резюме (для тайны:)): "Владею моргенштерном" (см. ниже:)).

Нет описания фото.

Редкий отдых читать такие интервью

Барышников. На редкость содержательный человек искусства. Не замусоренный обиходом культуры, как большинство.

https://www.rigaslaiks.ru/zhurnal/bud-horoshim-mysh-16719?fbclid=IwAR3oNPNHB7EsZTEDqbZYehS0Pv2hkE0AFTE0GSm4--0M4fybjMV6yLVCouI

RIGASLAIKS.RU
С Михаилом Барышниковым беседует Улдис Тиронс

мимохдм

Смысл претворения мысли в произведение искусства очень глубок. Именно поэтому сильным мира сего очень важно исключить настоящее искусство из массового обихода, так как каждое произведение живет и способствует обмену и накоплению соответствующей себе энергии. И местные сансарные удельные "князья" управлять этим не могут. Их единственный выход - исключить.

И, конечно, ничто не убивает в этом мире так много, как злые мысли. Пушки - это просто продолжение мыслей.

Место мира

На вершине холма Сваямбунат находится еще один увлекательный, хотя и меньший и менее посещаемый храм. Это Шантипур, «Место Мира», внутри которого, в тайной, всегда закрытой подземной камере, живет тантрический мастер 8-го века Шантикар Ачарья. Практикуя техники медитации, которые сохранили его жизнь на протяжении бесчисленных веков, он великий эзотерический маг, обладающий полной властью над погодой. Когда долине Катманду угрожает засуха, король Непала должен войти в подземную комнату, чтобы получить секретную мандалу от йогина Шантикара (его ещё называют Шанти Шри). Вскоре после того, как мандала вынесена наружу и показана в небе, начинает идти дождь. Фрески на внутренних стенах храма изображают, когда в последний раз это происходило в 1658. Маленький храм имеет мощную атмосферу; это таинственный, строгий и слегка зловещий.

Я вообще ничего не знал о нём до того момента как перед ним оказался. Да и сейчас не много знаю, но те крупицы информации, которые попали в суп моего сознания, будоражат. Храм уходит на 6 этажей вниз, вглубь холма. Контролирует вход в него местная неварская буддийская община. Попасть в него практически нереально. Из храма в разных направлениях ведут несколько туннелей. Туннель в страну Нагов, откуда Нагарджуна достал Праджняпарамиту-сутру, главные поучения Будды уровня Махаяны. Сама оригинальная Праджняпарамита (текст) хранится в районе Тамель. Второй туннель ведёт к оригинальной самовозникшей Хрустальной Ступе Сваямбху.

...По словам известного художника и критика Мадана Читракара, «миф о Шантипуре восходит к концу 17 — началу 18 века, когда, как говорят, король Пратап Малла посетил храм лично. Это было во времена, когда Катманду переживал популярность эзотерической секты культа Шакти. Поскольку в то время буддийский поток Ваджраяны также оставался одинаково сильным и популярным, более чем вероятно, что первоначально фрески могли изображать образы из этих преобладающих верований, то есть Ваджраяны, или основанные на ней мифических повествований.

Жмите на картинку и читайте-смотрите: